Réimprimé de : Ruili up
Titre original : Cinéma et mode : une course à double sens
De "Breakfast at Tiffany's" sorti en 1961 à "The Queen Wears Prada" en 2006, puis à "Dior and Me" sorti en 2014, le modèle d'articulation entre l'industrie de la mode et l'industrie du cinéma semble être le même dans le passé. décennies. Il n'a pas changé au fil des ans.
Avec l'arrivée soudaine de l'ère épidémique, la fin temporaire de l'émission hors ligne est devenue la seule opportunité pour eux de briser l'ancien et d'établir le nouveau, et le désir émotionnel plus fort des gens en cette période spéciale rend également la mode et les films liés quand , plus d'une considération chaleureuse.
Au lieu de s'en tenir à l'implantation d'éléments ou de produits uniques, les créateurs peuvent faire dialoguer des œuvres de mode et des films classiques à travers le temps et l'espace, et peuvent également utiliser la forme de films pour donner de la mode à une histoire.
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/ Les émotions du cinéma renaissent dans la mode /
Comment trouver le parfait équilibre entre style personnel et esthétique publique ? Afin de résoudre cette énigme de longue date, de nombreux créateurs de mode se sont inspirés de la forme d'art déjà répandue du cinéma, et Kim Jones ne fait pas exception. Il a dit un jour dans une interview que lorsqu'il était à l'université, il aimait Helmut Lang et Alexander McQueen, ainsi que Supreme et A Bathing Ape. Cette esthétique avec une atmosphère diversifiée et inclusive peut être due au film qu'il aimait quand il était jeune - "Orlando".
Une robe en dentelle agrémentée de 180 000 perles d'argent, une robe plissée brodée de 170 000 perles de turquoise et de bronze, une boîte à trésors en nacre gravée des mots "Orlando"... Elle parcourt toute la haute couture printemps et été FENDI 2021 série, donnant au tissu léger une silhouette classique, montrant au monde son côté le plus romantique et le plus débridé. Comme Orlando, qui a eu la merve...
[Courte citation de 8% de l'article original]