Labyrinth est arrivé il y a 40 ans avec David Bowie dans son charisme le plus dévastateur, une performance révolutionnaire de Jennifer Connelly et de nombreuses marionnettes. Le film sur la quête de l'adolescente Sarah (Connelly) pour sauver son petit demi-frère des griffes de Jareth (Bowie), l'infâme roi gobelin, était un sombre fantasme qui se jouait comme un trippant Les Aventures d'Alice au pays des merveilles. Alors que Sarah tente de naviguer dans un labyrinthe en constante évolution, l'histoire se transforme en un récit réfléchi sur le passage à l'âge adulte.
Le réalisateur Jim Henson, la puissance créative derrière les Muppets et Fraggle Rock, a donné vie à Labyrinth, et sa société Creature Shop a conçu une gamme éblouissante de marionnettes pour apparaître aux côtés du casting humain. Labyrinth était visuellement révolutionnaire, mais le public n'était pas si enthousiaste – le film a explosé au box-office américain et certaines critiques étaient loin d'être élogieuses. Ce n’est que des années plus tard, lorsque le film est sorti en vidéo personnelle puis en DVD, qu’il est devenu le classique culte qu’il est aujourd’hui considéré.
Nous discutons avec les acteurs et l'équipe, qui reviennent sur la façon dont le film a été réalisé, sa réception à l'époque et son héritage.
Peu de temps après la sortie de The Dark Crystal en 1982, le réalisateur, animateur et marionnettiste Henson souhaitait enchaîner avec un film combinant des acteurs humains et des marionnettes originales. Terry Jones, célèbre Monty Python, a été embauché pour écrire le scénario, tandis que George Lucas en était le producteur exécutif.
Brian Froud, designer conceptuel et costumier : Nous venions de voir The Dark Crystal à San Francisco. À l’arrière de la limousine, Jim a demandé : « Devrions-nous en faire une autre ? J'ai dit : « Et les gobelins ? Les yeux de Jim s'illuminèrent. Puis dans ma tête est...
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