Les listes des meilleurs de 2024 ci-dessous seraient sans aucun doute quelque peu différentes si les événements de début novembre s’étaient déroulés dans une autre direction. Cela rappelle à quel point ces évaluations sont inévitablement subjectives et non figées.
Cet été, nous, les critiques, étions enthousiasmés par la revitalisation de la pop cette année. Les artistes de la nouvelle génération ont fait un bond. L'énergie a rempli les charts. Un trop grand nombre de candidats se disputaient pour devenir la chanson de l'été, après plusieurs années où en trouver quelques-uns semblait une tâche difficile. Le message du prophète Kurt semblait pratiquement s'être réalisé : tout le monde était gay (au moins les femmes). Les rumeurs et les controverses bouillonnaient vigoureusement ; on pouvait débattre de la valeur du bœuf Kendrick-Drake, mais pas du fait qu'il s'agissait d'un événement. Tout cela avant même que Charli XCX ne conçoive une fusion totale d'ambiance en tweetant « Kamala IS Brat ».
Aujourd’hui, beaucoup d’entre nous regardent cette époque sous un voile de déception et de peur. Toutes les formes de populisme ont de nouveau mal tourné. Est-ce que cette puanteur qui flotte dans l’air du temps est celle de la testostérone toxifiée par les suppléments des jeunes électeurs fans de Rogan, ou des nuages de neige carbonique rassis provenant des célébrités qui soutiennent les rassemblements de Harris ?
Le dynamisme des charts s'est transformé en quasi-stase alors que ces chansons d'été sont restées tout au long de l'automne avec peu de choses pour les remplacer. La série de mon collègue de Slate Chris Molanphy « Pourquoi cette chanson n°1 ? Il y a eu des mois sans nouvel opus, car « A Bar Song (Tipsy) » a dominé cet endroit pendant des mois. Le reste du top 10 est également resté en suspens, sauf lorsque de nouveaux albums ont fait leurs débuts par des artistes avec un mélange très particulier d'attrait de masse et de culte. Il s'agirait de Tyler, le créateur - dont Chromakopia a raté de peu ma liste - et de Kendrick Lamar, dont GNX, sorti par surprise, ne m'a pas encore conquis mais fait actuellement de lui le quatrième artiste à occuper simultanément l'ensemble du top cinq du Billboard. .
Compte tenu de tout cela, mes listes révèlent un pas en arrière depuis une large avant-gardiste pop vers une envie de catharsis plus intense ou de contact plus intime. L’ordre est toujours un jeu de coquille ; classer une collection de confiseries pop parfaites par rapport à une composition de jazz d'une heure est moins des pommes contre des oranges et plus des coupes glacées au caramel au beurre contre des mécanismes d'Anticythère (à vous de décider lequel est lequel). Mais maintenant, je me sentais particulièrement enclin à mettre en avant les moins connus, surtout compte tenu de la pléthore de listes qui sont publiées ces jours-ci dès que le calendrier arrive en décembre. Beaucoup de finalistes ici auraient facilement pu être au premier rang. Mon top douzaine me semblait simplement un peu plus personnel.
Après cela, au lieu d’une liste des meilleurs singles, j’ai rassemblé un ensemble de « singularités » – quelques chansons mais aussi d’autres moments musicaux et mutations qui convoquent l’essence de 2024, une année divisée contre elle-même.
Basé au Royaume-Uni, il s'agit en quelque sorte d'un supergroupe paneuropéen (Pat Thomas au piano, Seymour Wright au saxophone, Joel Grip à la basse et Antonin Gerbal à la batterie). Il a été créé pour rendre hommage au bassiste et joueur de oud Ahmed Abdul-Malik, une figure de la scène bebop new-yorkaise des années 1950 qui s'est réinventé dans les années 1960 pour poursuivre les hybrides arabo-jazz de sa propre invention. À chaque représentation, أحمد [Ahmed] sélectionne une seule composition d'Abdul-Malik à explorer en direct, sous la rubrique « Pas de discussion. Aucun plan. Pas de solo. Dans cet enregistrement d'une émission de 2022 à Glasgow, le résultat est un panorama de 58 minutes d'un champ de pétrole en flammes, avec des gros plans des ouvriers en fuite, des foules de manifestants, des théories du complot qui se déchaînent et le ange de l'histoire au-dessus de nous, volant en marche arrière. C’est beaucoup à absorber – le groupe a également sorti cette année un ensemble de cinq disques d’autres performances de 2022, appelé Giant Beauty, mais je n’ai pas encore abordé cela. (Nota bene : j'aurais pu inclure encore plus de disques de jazz dans cette liste, mais mon collègue de Slate, Fred Kaplan, a couvert bon nombre des meilleurs de son propre décompte cette semaine.)
L’idée d’un « album de confinement » semble désormais éculée. Mais je n’avais pas réalisé à quel point j’avais besoin d’en entendre un qui traite de la mesure dans laquelle nos mondes interne et externe sont restés désarticulés depuis cette grande perturbation. Le duo écossais Arab Strap, qui a montré sa manière sardonique et traînante des faits sordides de la vie du milieu des années 1990 au milieu des années 2000, s'avère être l'homme de la situation sur son deuxième album studio depuis sa réunion en 2016. les scénarios de déconnexion sociale prennent une ampleur synthétisée épique, un peu comme sur l'album Cure de cette année, mais avec plus de variété. Il réussit le meilleur tour de la musique profondément déprimante : en disant des vérités dont l’auditeur n’a pas su parler ou reconnaître, offrant ainsi un réconfort improbable.
L'auteure-compositrice-interprète Madi Diaz a connu une pause étrange en 2021 lorsque, après plus d'une douzaine d'années à jouer à New York et à Nashville, elle a reçu un appel pour ouvrir quelques dates pour Harry Styles, puis pour rejoindre son groupe en tournée. Je ne le savais pas lorsque je l'ai vue dans un club de Toronto plus tôt cette année et je me suis demandé pourquoi une horde d'adolescents se rassemblaient à l'avant et criaient pour chaque chanson. Sa chance devient la nôtre dans la mesure où cela signifie probablement qu’elle pourra continuer à publier des collections de chansons comme celle-ci. Son style n’a pas grand-chose en commun avec Styles – la présence de Kacey Musgraves sur un morceau ici est un meilleur indice (bien qu’il soit beaucoup plus précis que l’album tristement flou de Musgraves cette année). Mais sur cet album sur les insécurités pleines d'espoir d'un nouvel amour adulte et d'une relation tout aussi nerveuse avec la religion, la famille et le destin (écoutez « God Per...
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