L’année dernière, Rachel Antell, productrice d’archives pour films documentaires, a commencé à remarquer des images générées par l’IA mélangées à des photos authentiques. Il y a toujours des trous ou des limitations dans une archive ; dans un cas, des cinéastes ont contourné le manque d’images d’une femme du XIXe siècle à peine photographiée en utilisant l’IA pour générer ce qui ressemblait à de vieilles photos. Ce qui a soulevé la question : le devraient-ils ? Et si tel était le cas, quel type de transparence est requis ? La capacité et la disponibilité de l’IA générative – celle qui peut produire du texte, des images et des vidéos – ont évolué si rapidement, et les discussions autour de celle-ci ont été si tendues, que la capacité des cinéastes à l’utiliser dépasse de loin tout consensus sur la manière de l’utiliser.

"Nous avons réalisé que c'était une sorte de Far West et que les cinéastes, sans aucune intention malveillante, se mettaient dans des situations où ils pouvaient induire le public en erreur", a déclaré Antell. "Et nous avons pensé que ce qu'il fallait ici, c'était de véritables conseils."

Ainsi, Antell et plusieurs collègues ont formé l'Archival Producers Alliance (APA), un groupe bénévole d'environ 300 producteurs et chercheurs de documentaires dédiés, en partie, au développement des meilleures pratiques pour l'utilisation de l'IA générative dans la narration factuelle. "Au lieu de dire 'la maison brûle, nous n'aurons jamais d'emploi', cela repose beaucoup plus sur l'affirmation de la raison pour laquelle nous nous sommes lancés dans cette démarche en premier lieu", a déclaré Stephanie Jenkins, membre fondatrice de l'APA. Les documentaristes expérimentés ont « vraiment été aux prises avec ce problème », en partie parce qu’« il y a tellement de choses sur l’IA qui sont si déroutantes et si dévastatrices ou, à l’inverse, beaucoup d’huile de serpent ».

Le groupe, qui a publié une lettre ouverte mettant en garde contre le fait de « brouiller à jamais les archives historiques » grâce à l’IA générative et a publié un projet de lignes directrices ce printemps, est l’un des efforts les plus organisés à Hollywood pour lutter contre l’éthique d’une technologie qui, pour toutes les prophéties haussières ou apocalyptiques sont déjà là et façonnent l’industrie. En l’absence de réglementation ou d’accords syndicaux pertinents, il revient aux cinéastes – réalisateurs, producteurs, scénaristes, artistes d’effets visuels et d’effets visuels, etc. – de déterminer comment l’utiliser, où fixer la limite et comment s’adapter. "Il s'agit d'un projet par projet" pour "les cas d'utilisat...
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