Après le dernier ballet, les confettis ont plu sur la scène. Danseurs, une poignée au moins pleuré lors de leurs arcs. Le public a suscité l'air avec des acclamations et des applaudissements courants et compétitifs. Mais tout cela n'était-ce pas très attendu? Qu'est-ce qui était plus surprenant - bien que étrangement ajustant - étaient les flaques flaques sur le trottoir à l'extérieur. À un moment donné pendant la performance, il avait plu. Alors que nous étions sortis du théâtre après 18 longues mois et une interprétation radieuse de la "symphonie en C" de George Balanchine, la nuit d'ouverture de New York City se sentait comme un arc-en-ciel.
Mardi, au Theatre David H. Koch - sans intermissions et un public vacciné qui a été dit de rester masqué - Ballet de ville sépara le rideau de sa saison d'automne avec la "Serenade" de Balanchine. Cela a eu du sens. Situé à la sérénade de Tchakikovsky pour les cordes, c'est un ballet à couper le souffle pour n'importe qui et tout le monde, dans lequel les danseurs balayent une étape de la lune de lune dans un tulle bleu pâle qui flotte et s'installe autour de leurs corps comme des vagues.
Une partie de la brillance de Balanchine - et il y a beaucoup à choisir - était sa façon de réagir au moment, sa capacité à apporter de la vie réelle dans le ballet. En 1935, il a chorégraphié «Serenade», le premier ballet qu'il a fabriqué en Amérique, avec des da...
[Courte citation de 8% de l'article original]